Hip Hop Dance Berasal Dari

Hip Hop Dance Berasal Dari

Sejarah Hip-Hop dan Perkembangannya

Ada beberapa pendapat yang mengungkapkan bahwa sejarah hip-hop sebenarnya berasal dari kosa kata Afro-Amerika, yaitu hip yang secara harfiah dapat dimaknai sebagai memberitahu atau sekarang serta akhiran hep.

Namun, ada pula pendapat lainnya yang mengatakan bahwa hip-hop adalah sebutan lain dari Bebop. Akan tetapi, menurut Keith Cowboy Wiggins, salah satu anggota dari Grandmaster Flash and The Furious Five, istilah hip-hop sebenarnya terinspirasi ketika ia bercanda dengan temannya yang baru saja bergabung dengan angkatan bersenjata.

Bunyi istilah hip-hop sendiri adalah tiruan dari bunyian dari hentakan kaki para tentara. Pada setiap pementasannya kemudian, Cowboy akhirnya menjadikan kata tersebut sebagai bentuk improvisasi ketika melakukan rapping.

Hal ini, lalu diikuti oleh para musisi hip-hop yang lainnya, termasuk oleh Afrika Bambaataa yang kemudian mempopulerkan istilah hip-hop sebagai nama dari suatu genre musik yang ia bawakan.

Kelahiran dari musik hip-hop tidak hanya sebagai pelengkap genre musik belaka yang mulai ramai dan muncul pada tahun 1970-an. Hip-hop muncul sebagai suatu gerakan musik serta budaya yang tidak terlepas dari keresahan pemuda pada saat itu.

Kisah dari Cindy Campbell menghiasi kelahiran dari musik hip-hop di dunia. Pada tahun 1973, Cindy mengadakan Back to School Party, kemudian dari sinilah Cindy memainkan perannya sebagai seorang promotor dari musik hip-hop pertama di dunia.

Menurut Hip-Hop Education Center, Cindy Campbell bahkan disebut sebagai ibu hip-hop dunia dikarenakan perannya telah menyelenggarakan acara yang kemudian menjadi sejarah dari kelahiran aliran musik hip-hop. Dalam acara tersebut, Cindy mengundang saudara laki-lakinya bernama DJ Kool Herc.

Berkat acara tersebutlah, DJ Kool Herc disebutkan sebagai pendiri dari musik hip-hop. Acara tersebut diselenggarakan di apartemen Cindy yang berada di 1520 Sedgwick Avenue, Bronx New York, Amerika Serikat.

Menurut sumber yang lainnya, Cindy sebenarnya ingin menambah uang tanpa meminta pada orang tuanya, sehingga ia memiliki ide untuk membuat acara di gedung apartemennya di Bronx. Cindy kemudian meminta Herc untuk tampil pada acara tersebut.

Pada mulanya, Kool Herc bukanlah seorang DJ terkenal di New York sebelum pesta tersebut diselenggarakan. Herc kemudian memainkan musik yang berbeda dari DJ umumnya yang ada di New York saat ini.

Herc memainkan potongan musik Funk and Soul, mulai dari The Jimmy Caster Brunch hingga James Brown. Hal yang dilakukan oleh Herc tersebut menjadi yang pertama dan menjadi alternatif bawah tanah dalam dunia disko dan pada akhirnya pesat hingga mencapai pusat kota.

Pesta yang diadakan oleh Cindy kemudian menginspirasi banyak anak muda di Bronx untuk membuat pesta yang serupa. Tanpa pesta tersebut, hip-hop mungkin saja tidak akan menjadi genre musik serta budaya yang cukup besar saat ini. Pesta-pesta setelahnya yang dibuat oleh Cindy kemudian dikenal dengan Pesta-pesta Blok.

Dikutip dari Masterclass, pada sekitar tahun 1970-an ada kolaborasi di antara kelompok pemuda kulit hitam, Latin serta Karibia yang mengadakan Pesta-Pesta Blok. pesta tersebut memainkan musik Funk and Soul.

Acara tersebut turut menampilkan DJ Kool Herc, Grand Wizzard Theodre, Grandmaster Flash serta Afrika Bambaataa. Setelahnya, muncul eksperimen dengan teknik yang berbeda0beda selama pesta.

Contohnya seperti breakbeat, menggaruk, gaya bebas, turntable, toasting dan lainnya. Lalu, teknik tersebutlah yang dianggap sebagai pelopor dari hip-hop dan rap modern saat ini.

Pada tahun 1979, sebuah grup trio bernama Sugarhill Gang merilis sebuah lagu berjudul Rapper’s Delight. Lagu tersebut kemudian mendapat pencapaian besar di Amerika Serikat dan berhasil menduduki tangga lagu 40 besar di Billboard. Saat itulah, hip-hop kemudian menjadi genre musik yang mendapatkan sorotan publik.

Pada tahun 1980-an, perkembangan musik hip-hop semakin kaya seiring dengan eksperimental yang dilakukan oleh para seniman. Pada tahun tersebut pula, drum kit digunakan dalam genre musik hip-hop. Alat yang yang biasa dipakai oleh Roland TR-808 atau biasa disebut dengan nama 808.

Di tahun 1980-an pula, musik hip-hop memiliki lirik metafora. Hip-hop kemudian mulai menyebar di dunia musik internasional pada tahun tersebut terutama di Australia, Inggris hingga Jepang. Artis-artis yang populer pada tahun tersebut adalah Grandmaster Flash dan Furious Five dengan lagunya berjudul The Message.

Pada sekitar tahun 1984, arti hip-hop Run-DMC, LL Cool J dan Beastie Boys mulai memperkenalkan New School Hip-Hop. Lirik lagu yang biasanya digunakan pada era ini banyak mengandung komentar-komentar sosial dan politik.

Musik hip-hop kemudian mencapai masa keemasannya pada akhir tahun 1980-an hingga pada awal tahun 1990-an. Banyak seniman yang lahir dengan inovasi-inovasi baru. Artis hip-hop yang besar pada serta tersebut adalah Public Enemy, Tupac Shakur, Snoop Dogg dan lainnya.

Pada era ini jugalah, sub genre hip-hop pun muncul yaitu sub genre Gangsta Rap. Aliran ini menekankan pada gaya hidup anak-anak muda yang ada di kota. Artis yang terkenal adalah Schoolly D, Ice-T dan NWA.

Hingga pada akhir tahun 1990-an, musik hip-hop menjadi genre musik dan arus utama. Hal tersebut ditandai dengan kemunculan Lil Wayne, Timbaland, Nelly, Eminem dan artis lainnya.

Lalu pada tahun 1995, Grammy Award menambahkan kategori Album Rap Terbaik. Penghargaan tersebut, diberikan pada Nature dengan album berjudul Naughty.

Hip-hop kemudian memasuki babak baru pada tahun 2000-an dengan berbagai macam eksperimental serta pengaruh dari punk, jazz, indie rock hingga elektronik. Kanye West, Outkast, The Roots pun menjadi artis yang naik daun dan terkenal pada tahun ini.

Perkembangan musik hip-hop pun menjadi semakin pesat dan melahirkan seniman baru dengan keberagaman eksperimental. Contohnya seperti Cardi B, Future, Waka Flocka Flame dan lainnya.

Pada perkembangannya, musik hip-hop diasumsikan sebagai bagian dari seni serta memiliki fungsi untuk mengekspresikan seni visual. Karena itulah muncul graffitti sebagai bagian dari budaya hip-hop.

Di Indonesia, musik hip-hop pada umumnya diperkenalkan pertama kali oleh Benyamin Sueb serta Farid Hardja. Kemudian, musisi hip-hop lainnya pun turut memperkenalkan musik hip-hop pada masyarakat, seperti Iwa-K dan musisi hip-hop lainnya.

Pada era 80-an, ketika anak-anak muda saat itu masih menggemari musik rock, Iwa-K telah mulai bergelut dengan musik rap, sebuah genre musik yang lebih menekankan pada teknik berceloteh dibandingkan menggunakan instrumen musik.

Lahir dari wilayah pemukiman kulit hitam di Bronx, Amerika membuat musik hip-hop identik dengan budaya Afrika-Amerika. Meskipun sebagian dari pemukiman tersebut juga dihuni oleh orang-orang keturunan Latin.

Bahkan teknik bernyanyi cepat yang dikenal dengan nama rap, sebenarnya telah ada pada budaya tradisional Afrika serta Jamaika bernama chanting atau berbicara dengan nada serta toasting yaitu bernyanyi dengan mengikuti dentuman bas serta perkusi.

Afrika Bambaataa merupakan salah satu musisi pertama yang menggaungkan musik hip-hop dan mengungkapkan bahwa ada empat unsur penting dalam terbentuknya musik dan budaya hip-hop. Keempat unsur tersebut, hadir ketika musik hip-hop ada dan tetap menjadi identitas tersendiri untuk sejarah hip-hop. Berikut penjelasan dari keempat unsur tersebut.

Meskipun musik elektronik menggunakan alat DJ telah ada sebelum lahirnya hip-hop, tetapi ada banyak inovasi baru dalam teknik yang membuat DJ menjadi identik dengan musik dari Bronx satu ini.

Beberapa di antaranya ialah teknik scratching yaitu memberi suara unik dengan cara menggesekan pinggiran lagu, beat drop yaitu memperlambat nada yang fungsinya adalah untuk menuju bagian intens dari suatu lagu dan fading yaitu sebuah teknik transisi dari satu lagu menuju lagu berikutnya.

Bahkan, teknik-teknik dalam DJ tersebut saat ini masih terus digunakan dalam aliran musik yang lainnya. Contohnya seperti EDM, Pop dan DJ pada umumnya. Para DJ pada aliran musik hip-hop terkenal dengan eksperimen dalam memadukan nada, lagu maupun ketukan.

Rap menjadi ciri khas dari musik hip-hop. Rap juga dianggap sebagai seni ekspresi verbal yang isinya mengenai kritik sosial, ekonomi dan politik. Sering kali, rap juga memiliki lirik positif seperti yang dilakukan oleh musisi bernama NAS.

Uniknya, meskipun rap sering kali terdengar seperti bicara cepat atau ocehan, rap juga bisa memiliki nuansa yang berbeda dan bergantung pada kata yang dilontarkan oleh rapper. Setiap baris dari rap biasanya memiliki rima, menggambarkan bahwa rap ini membutuhkan keahlian khusus untuk menciptakan lirik rap. Di luar dari musik hip-hop, rap juga telah berkembang dan menjadi suatu genre musik.

Ketika pertama kali muncul, breakdance menjadi suatu terobosan baru dalam dunia tari yang sebelumnya memiliki peraturan tersendiri pada setiap alirannya. Breakdance pada umumnya memberi kebebasan bagi para penari untuk berekspresi, menjelajahi gerakan unik yang dapat dilakukan oleh tubuh serta menggunakan kostum yang nyaman maupun ekspresif.

Empat gerakan dasar yang ada pada breakdancing ialah downrock, toprock, freezes, dan power moves. Nyatanya, ada banyak sekali variasi dari keempat gerakan dasar dalam breakdance tersebut. Biasanya masing-masing dari penari breakdance yang sering disebut sebagai B-boy atau B-girl membuat koreografi tersendiri dengan nama unik.

Graffiti merupakan seni ekspresi yang dituangkan pada suatu permukaan dasar yang mudah untuk dilihat oleh seseorang. Pada umumnya permukaan yang digunakan adalah tembok serta fasilitas umum.

Meskipun telah ada sejak dahulu kala, musik hip-hop berhasil membawa seni grafiti ke level yang berbeda. Penggunaan dari warna dan cat semprot pada setiap karya seni graffiti menambah ramai kesan dari musik hip-hop. Sayangnya, dikarenakan media yang digunakan ialah tembok umum, karya seni ini sering kali dianggap sebagai bentuk dari vandalisme.

Itulah keempat unsur yang ada pada hip-hop dan dianggap sebagai pilar utama yang akan selalu ada pada musik hip-hop meskipun saat ini telah ada banyak subgenre. Salah satu hal yang menjadi persamaan dari musik hip-hop dan sub genre-nya adalah karena unsur-unsur tersebut.

Subgenre Musik Hip-Hop

Musik hip-hop juga mengalami perkembangan dari tahun ke tahun terutama pada jenis musik tersebut. Hip-hop pun mulai dikombinasikan dengan jenis musik lainnya seperti reggae, rock, techno dan lainnya. Berikut beberapa subgenre dari hip-hop.

Run DMC sempat berkolaborasi dengan grup musik hard rock Aerosmith pada lagu berjudul Walk This Way. kolaborasi ini kemudian sukses dan duduk di nomor satu rap song hit pada Billboard Hot 100.

Selain Run DMC, pada tahun 1987 Beastie Boys pun sukses dengan rap corenya dengan hits berjudul Lincensed to II yang diproduseri oleh Def Jam Records.

Subgenre satu ini memang sedang naik daun beberapa tahun belakang. RUN DMC merupakan pencetus dari subgenre musik hip-hop satu ini. Planet Rock dari Afrika Bambaataa menjadi target bagi Run DMC untuk disisipi oleh irama Electro dan sukses di pasaran.

Miami Bass merupakan salah satu bagian dari hip-hop yang dipopulerkan oleh 2 Live Crew, JJ Fad, DJ Magic Mike serta DJ Laz. Musik satu ini memiliki karakter irama bass yang cukup kuat dengan lirik lagu yang sedikit menyinggung mengenai seks.

Pada sekitar tahun 1990-an, musik dari New York dan East Coast menjadi musik yang cukup keras serta gelap sesuai dengan kehidupan yang terjadi di wilayah tersebut.

Artis pada tahun 80-an akhir seperti EPMD serta Eric B dan Rakin menjadi salah satu artis pendiri dari musik serta irama hardcore hip-hop. Selain artis tersebut, Public Enemy pun turut menyuarakan kreativitasnya dengan menambahkan nuansa kriminal pada setiap lirik lagunya.

Trip hop merupakan genre musik yang terdiri dari musik downtempo elektronik yang berasal dari awal tahun 1990-an di Inggris terutama di Bristol. Istilah ini pertama kali digunakan oleh media musik Inggris dan pers sebagai salah satu cara untuk menggambarkan varian yang lebih experimental dari breakbeat yang isinya adalah pengaruh jiwa, jazz dan funk.

Istilah ini pertama kali digunakan di tahun 1989. Encyclopedia Britannica Online mengklaim bahwa istilah satu ini diciptakan oleh Micmag, yaitu sebuah majalah Inggris yang mengkhususkan pada musik dansa dan digambarkan sebagai pilihan alternatif Eropa pada paruh kedua di tahun tahun 1990-an.

Seiring dengan perkembangan zaman, Trip Hop pun semakin penuh warna dengan kehadiran dari berbagai musisi jazz yang ikut memasukan genre hip-hop dalam musiknya.

Itulah sejarah hip-hop dan perkembangannya dari masa ke masa. Bagi Grameds yang tertarik dengan seni musik seperti sejarah hip-hop, Grameds bisa mengulik informasinya lebih lanjut dengan membaca buku.

Sebagai #SahabatTanpaBatas, Gramedia.com menyediakan buku-buku seni musik. Membaca banyak buku dan artikel tidak akan pernah merugikan kalian, karena Grameds akan mendapatkan informasi dan pengetahuan #LebihDenganMembaca.

Jangan ragu untuk membeli buku di Gramedia karena dijamin berkualitas dan original.

Sejarah hip-hop – Musik hip-hop merupakan sebuah gerakan norma budaya, adat istiadat yang mulai tumbuh pada sekitar tahun 1970-an. Musik hip-hop ini mulanya dikembangkan oleh masyarakat Afro-Amerika serta Latin-Amerika. Hip-hop umumnya adalah perpaduan dari rapping, Dji-ing, breakdance serta graffiti.

Namun, belakangan ini, musik hip-hop juga turut diwarnai dengan beatboxing yaitu suatu cara berbicara yang disuarakan melalui rima yang ritmis dan disertai dengan musik latar yang ritmis pula.

Teknik beatboxing kemudian berkembang sebagai bagian dari musik hip-hop, sebuah cabang kebudayaan yang pada umumnya memiliki empat unsur kunci di dalamnya yaitu rapping/ MCing, scratching atau DJing dengan teknik turntable, breakdancing serta graffiti writing. Ketukan samping atau bassline dari rekaman serta beatboxing pun termasuk salah satu bagian dari musik hip-hop.

Hingga kini, hip-hop masih menjadi salah satu musik yang digemari oleh berbagai kalangan di belahan dunia manapun. Nah, bagaimana sejarah hip-hop dan perkembangannya saat ini? Simak lebih lanjut dalam artikel satu ini ya!

Hip-Hop, xuất hiện từ cuối những năm 70 của thập kỉ trước, là một thể loại âm nhạc và trào lưu văn hóa xuất phát từ tầng lớp lao động bắt nguồn từ khu Bronx, thành phố New York, Hoa Kì. Africa Bambaataa, người được coi là cha đẻ của dòng nhạc này, lần đầu tiên đưa ra yếu tố chính của văn hóa hip hop, bao gồm: MCing (người hát rap), DJing (người mix nhạc), Graffiti writing (Vẽ trên tường), Breaking (B-Boying) và Knowledge (kiến thức). Ngoài ra về sau cũng còn có một số yếu tố quan trọng không kém như Beatboxing (Tạo nhạc bằng miệng), thời trang Hip-Hop và Slang (tiếng lóng). Từ khi bắt đầu nổi lên ở khu Bronx, đến nay trào lưu Hip-Hop đã lan rộng ra toàn thế giới. Khi thể loại nhạc Hip-Hop mới xuất hiện, nó phải dựa vào DJs, những người làm nhiệm vụ tạo ra nhịp điệu bằng cách xoáy vào những chiếc đĩa đặc biệt của họ. Sau này nhạc Hip-Hop thường đi kèm với Rap và Beatboxing, 1 kĩ thuật âm thanh được sử dụng chủ yếu để mô tả các yếu tố kích phát của đoạn nhạc và cũng là kĩ thuật chính của DJs. Điệu nhảy đặc biệt cùng với phong cách ăn mặc độc đáo đã tạo cảm tình cho người xem. Những yếu tố trên đã được đúc kết và sàng lọc qua lịch sử phát triền hùng hồn của dòng nhạc này.

Tại sao có 2 từ Hip-Hop?

Hip hop là sự kết hợp của hai tiếng lóng riêng biệt về “hip”, được sử dụng trong tiếng Anh người Mỹ gốc Phi khoảng năm 1898, từ “Hip” được hiểu như là “kool”. Biến thể của từ “mát mẻ” trong bối cảnh của một cái gì đó là tốt hoặc thú vị.

Từ “Hop” thể hiện cho một phong trào nhảy hồi đó, các dancer di chuyển từ các tụ điểm này đến các tụ điểm khác.

DJ người Jamaican Clive “ Kool Herc “ Campbell, sống ở New York từ lúc 15 tuổi, được cho là người có ảnh hưởng lớn nhất đối với giai đoạn tiên phong của Hip-Hop. Herc đã tạo ra một bản thiết kế dành cho Hip-Hop bằng việc xây dựng chúng từ những chiếc bánh nướng của người Jamaican – đọc thơ và nói trên nền nhạc – y như cái cách mà cậu ấy đã chứng kiến ở Jamaican khi còn nhỏ. Herc và một số DJ khác đã sử dụng điện để kết nối các nhạc cụ của họ và biểu diễn chúng ở những địa điểm như sân bóng rổ ở số 1520 Sedwick Avenue, Bronx, New York, một tòa nhà lịch sử “ nơi Hip-Hop ra đời “. Những dụng cụ của họ bao gồm nhiều chiếc loa , một chiếc bàn tạo giai điệu và 1 hoặc nhiều microphone. Nhờ sử dụng kĩ thuật này họ có thể tạo ra một thể loại âm nhạc đa dạng khác. Theo lời của David Toop “ Ít nhất thì kĩ thuật này có thể biến màn đêm trở nên vô tận cùng với những bài hát không biết chán là gì”

Clive “Kool Herc” Campbell – người có ảnh hưởng lớn nhất đối với giai đoạn tiên phong của Hip-Hop

Kool Herc cùng với Grandmaster Flash, đã phát triển Break-beat DJing, khi mà đoạn break của những bản nhạc funk – phần dễ dàng để nhảy nhất, thường là những đoạn bass mạnh, được cô lập và lặp lại liên tục với mục đích tạo ra các bữa tiệc nhảy thâu đêm. Những breakbeat DJ này, sử dụng hard funk, rock, và một số đoạn Latin, đã tạo nên căn bản của nhạc Hip-Hop. Những lời phát biểu và động viên của Herc đối với dancer đã tạo ra những hợp ca sử dụng lời nói làm giai điệu,hay nói cách khác: Rap. Ông ta gọi những vũ công của mình là Break-boys và Break-girls, hay đơn giản hơn là B-Boys và B-Girls. Theo Herc, “Breaking” là một tiếng lóng đường phố có nghĩa là “cảm thấy thú vị” và “biểu diễn 1 cách hăng hái”. Những định nghĩa của Herc về B-Boys, B-Girls và Breaking đã trở thành từ vựng của văn hóa Hip-Hop, trước khi nền văn hóa này phát triển một cái tên riêng cho nó.

Số 1520 Sedgwick Avenue, Bronx, NY – tòa nhà lịch sử “nơi Hip-Hop ra đời “

MCing là công việc nói theo nhịp điệu và wordplay, diễn đạt cùng với beat hoặc không có hợp ca. Rapping là diễn đạt từ griot ( thơ dân gian) của Nam Phi, và phong cách bánh nướng Jamaican. Rap phát triển cả trong và ngoài hip hop, và bắt đầu với những bữa tiệc đường phố ở phạm vi lân cận Bronx vào những năm 1970 bởi Herc và một số DJ khác. Nó được bắt nguồn từ việc MCs nói qua âm nhạc để khích lệ các DJ của họ, khích lệ các bữa tiệc nhảy, sử dụng những câu chuyện cảm động của những lyricist ( nhà văn trữ tình) khác, hoặc nói về những rắc rối trong khu vực của họ và các vấn đề đối với cộng đồng nói chung. Melle Mel, 1 rapper/lyricist cùng với The Furious Five, được cho là đã tạo nên đoạn rap đầu tiên mà trong đó anh tự gọi mình là “MC”.

Vào cuối những năm 70 một làn sóng ngầm được cho là “Hip-Hop” bắt đầu phát triển ở khu vực South Bronx thuộc thành phố New York. Bao gồm nghệ thuật vẽ tranh Graffiti, B-Boying, nhạc Rap, và thời trang, Hip-Hop đã trở thành làn sóng văn hóa thống trị người Mỹ gốc Phi và cộng đồng Hispanic vào những năm 80. Tagging, Rapping và B-Boying đã trở thành nguồn cảm hứng chính cho những trận so tài và một đối một giữa các nhóm du côn đường phố. Ý thức được rằng các thành phần du côn bạo lực ấy có thể trở thành những tài năng, Afrika Bambaataa đã lập ra Zulu Nation, một tổ chức liên thong giữa các thành phần Street dancers, Graffiti artists và Rap musicians. Vào cuối những năm 70, làn sóng văn hóa này đã thu hút được sự chú ý của giới truyền thông, cùng với 1 nhan đề trên tạp chí Billboard nổi tiếng của Mỹ :” B Beats Bombarding Bronx “ , nói về các làn sóng địa phương và những con người tiêu biểu như Kool Herc.

Làn sóng văn hóa thống trị người Mỹ gốc Phi và cộng đồng Hispanic vào những năm 80.

Hip-Hop dần dần được định nghĩa chính xác hơn vào năm 1982, khi mà Afrika Bambaataa và the Soulsonic Force xuất bản một electro-funk track gọi là “ Planet rock”. Bao gồm những đoạn rap đơn giản cùng với nhịp disco, Bambaataa đã tạo ra âm thanh điện tử, khám phá mới của một trong những công cụ phát triển nhanh nhất, tổng hợp các công nghệ cũng như lấy mẫu từ Kraftwerk.

Sự xuất hiện của music video đã thay đổi ngành giải trí: bọn họ thường tôn vinh những người lân cận những vùng đô thị. Music video của “Planet rock” đã giới thiệu văn hóa của các hip hop musicians, graffiti artist và B-boys/B-girls. Rất nhiều những bộ phim liên quan đến Hip-Hop đã được cho ra đời vào khoãng giữa năm 1982 đến 1985, trong số đó bao gồm Wild Style, Beat Street, Krush Groove, Breakin, và bộ phim tài liệu Style Wars. Những bộ phim này đã góp phần truyền bá văn hóa Hip-Hop ra xa hơn khỏi thành phố New York. Năm 1985, những thanh niên trẻ trên toàn thế giới đón nhận nền văn hóa hip hop lần đầu tiên. Mạng lưới Hip-Hop và tiếng lóng của người dân Hoa Kì nhanh chóng xuất hiện tại châu Âu và châu Á, và là ngọn rễ của một nền văn hóa mang tính toàn cầu.

Hip-hop lyrics often address social issues and personal experiences.

Many hip-hop songs feature complex wordplay and clever rhymes.

The hip-hop artist released a new track that quickly climbed the charts.

Hip-hop culture includes not only music but also dance, graffiti, and fashion.

The hip-hop beat was infectious, making it impossible not to dance.

Sejarah hip-hop – Musik hip-hop merupakan sebuah gerakan norma budaya, adat istiadat yang mulai tumbuh pada sekitar tahun 1970-an. Musik hip-hop ini mulanya dikembangkan oleh masyarakat Afro-Amerika serta Latin-Amerika. Hip-hop umumnya adalah perpaduan dari rapping, Dji-ing, breakdance serta graffiti.

Namun, belakangan ini, musik hip-hop juga turut diwarnai dengan beatboxing yaitu suatu cara berbicara yang disuarakan melalui rima yang ritmis dan disertai dengan musik latar yang ritmis pula.

Teknik beatboxing kemudian berkembang sebagai bagian dari musik hip-hop, sebuah cabang kebudayaan yang pada umumnya memiliki empat unsur kunci di dalamnya yaitu rapping/ MCing, scratching atau DJing dengan teknik turntable, breakdancing serta graffiti writing. Ketukan samping atau bassline dari rekaman serta beatboxing pun termasuk salah satu bagian dari musik hip-hop.

Hingga kini, hip-hop masih menjadi salah satu musik yang digemari oleh berbagai kalangan di belahan dunia manapun. Nah, bagaimana sejarah hip-hop dan perkembangannya saat ini? Simak lebih lanjut dalam artikel satu ini ya!

Sejarah Hip-Hop dan Perkembangannya

Ada beberapa pendapat yang mengungkapkan bahwa sejarah hip-hop sebenarnya berasal dari kosa kata Afro-Amerika, yaitu hip yang secara harfiah dapat dimaknai sebagai memberitahu atau sekarang serta akhiran hep.

Namun, ada pula pendapat lainnya yang mengatakan bahwa hip-hop adalah sebutan lain dari Bebop. Akan tetapi, menurut Keith Cowboy Wiggins, salah satu anggota dari Grandmaster Flash and The Furious Five, istilah hip-hop sebenarnya terinspirasi ketika ia bercanda dengan temannya yang baru saja bergabung dengan angkatan bersenjata.

Bunyi istilah hip-hop sendiri adalah tiruan dari bunyian dari hentakan kaki para tentara. Pada setiap pementasannya kemudian, Cowboy akhirnya menjadikan kata tersebut sebagai bentuk improvisasi ketika melakukan rapping.

Hal ini, lalu diikuti oleh para musisi hip-hop yang lainnya, termasuk oleh Afrika Bambaataa yang kemudian mempopulerkan istilah hip-hop sebagai nama dari suatu genre musik yang ia bawakan.

Kelahiran dari musik hip-hop tidak hanya sebagai pelengkap genre musik belaka yang mulai ramai dan muncul pada tahun 1970-an. Hip-hop muncul sebagai suatu gerakan musik serta budaya yang tidak terlepas dari keresahan pemuda pada saat itu.

Kisah dari Cindy Campbell menghiasi kelahiran dari musik hip-hop di dunia. Pada tahun 1973, Cindy mengadakan Back to School Party, kemudian dari sinilah Cindy memainkan perannya sebagai seorang promotor dari musik hip-hop pertama di dunia.

Menurut Hip-Hop Education Center, Cindy Campbell bahkan disebut sebagai ibu hip-hop dunia dikarenakan perannya telah menyelenggarakan acara yang kemudian menjadi sejarah dari kelahiran aliran musik hip-hop. Dalam acara tersebut, Cindy mengundang saudara laki-lakinya bernama DJ Kool Herc.

Berkat acara tersebutlah, DJ Kool Herc disebutkan sebagai pendiri dari musik hip-hop. Acara tersebut diselenggarakan di apartemen Cindy yang berada di 1520 Sedgwick Avenue, Bronx New York, Amerika Serikat.

Menurut sumber yang lainnya, Cindy sebenarnya ingin menambah uang tanpa meminta pada orang tuanya, sehingga ia memiliki ide untuk membuat acara di gedung apartemennya di Bronx. Cindy kemudian meminta Herc untuk tampil pada acara tersebut.

Pada mulanya, Kool Herc bukanlah seorang DJ terkenal di New York sebelum pesta tersebut diselenggarakan. Herc kemudian memainkan musik yang berbeda dari DJ umumnya yang ada di New York saat ini.

Herc memainkan potongan musik Funk and Soul, mulai dari The Jimmy Caster Brunch hingga James Brown. Hal yang dilakukan oleh Herc tersebut menjadi yang pertama dan menjadi alternatif bawah tanah dalam dunia disko dan pada akhirnya pesat hingga mencapai pusat kota.

Pesta yang diadakan oleh Cindy kemudian menginspirasi banyak anak muda di Bronx untuk membuat pesta yang serupa. Tanpa pesta tersebut, hip-hop mungkin saja tidak akan menjadi genre musik serta budaya yang cukup besar saat ini. Pesta-pesta setelahnya yang dibuat oleh Cindy kemudian dikenal dengan Pesta-pesta Blok.

Dikutip dari Masterclass, pada sekitar tahun 1970-an ada kolaborasi di antara kelompok pemuda kulit hitam, Latin serta Karibia yang mengadakan Pesta-Pesta Blok. pesta tersebut memainkan musik Funk and Soul.

Acara tersebut turut menampilkan DJ Kool Herc, Grand Wizzard Theodre, Grandmaster Flash serta Afrika Bambaataa. Setelahnya, muncul eksperimen dengan teknik yang berbeda0beda selama pesta.

Contohnya seperti breakbeat, menggaruk, gaya bebas, turntable, toasting dan lainnya. Lalu, teknik tersebutlah yang dianggap sebagai pelopor dari hip-hop dan rap modern saat ini.

Pada tahun 1979, sebuah grup trio bernama Sugarhill Gang merilis sebuah lagu berjudul Rapper’s Delight. Lagu tersebut kemudian mendapat pencapaian besar di Amerika Serikat dan berhasil menduduki tangga lagu 40 besar di Billboard. Saat itulah, hip-hop kemudian menjadi genre musik yang mendapatkan sorotan publik.

Pada tahun 1980-an, perkembangan musik hip-hop semakin kaya seiring dengan eksperimental yang dilakukan oleh para seniman. Pada tahun tersebut pula, drum kit digunakan dalam genre musik hip-hop. Alat yang yang biasa dipakai oleh Roland TR-808 atau biasa disebut dengan nama 808.

Di tahun 1980-an pula, musik hip-hop memiliki lirik metafora. Hip-hop kemudian mulai menyebar di dunia musik internasional pada tahun tersebut terutama di Australia, Inggris hingga Jepang. Artis-artis yang populer pada tahun tersebut adalah Grandmaster Flash dan Furious Five dengan lagunya berjudul The Message.

Pada sekitar tahun 1984, arti hip-hop Run-DMC, LL Cool J dan Beastie Boys mulai memperkenalkan New School Hip-Hop. Lirik lagu yang biasanya digunakan pada era ini banyak mengandung komentar-komentar sosial dan politik.

Musik hip-hop kemudian mencapai masa keemasannya pada akhir tahun 1980-an hingga pada awal tahun 1990-an. Banyak seniman yang lahir dengan inovasi-inovasi baru. Artis hip-hop yang besar pada serta tersebut adalah Public Enemy, Tupac Shakur, Snoop Dogg dan lainnya.

Pada era ini jugalah, sub genre hip-hop pun muncul yaitu sub genre Gangsta Rap. Aliran ini menekankan pada gaya hidup anak-anak muda yang ada di kota. Artis yang terkenal adalah Schoolly D, Ice-T dan NWA.

Hingga pada akhir tahun 1990-an, musik hip-hop menjadi genre musik dan arus utama. Hal tersebut ditandai dengan kemunculan Lil Wayne, Timbaland, Nelly, Eminem dan artis lainnya.

Lalu pada tahun 1995, Grammy Award menambahkan kategori Album Rap Terbaik. Penghargaan tersebut, diberikan pada Nature dengan album berjudul Naughty.

Hip-hop kemudian memasuki babak baru pada tahun 2000-an dengan berbagai macam eksperimental serta pengaruh dari punk, jazz, indie rock hingga elektronik. Kanye West, Outkast, The Roots pun menjadi artis yang naik daun dan terkenal pada tahun ini.

Perkembangan musik hip-hop pun menjadi semakin pesat dan melahirkan seniman baru dengan keberagaman eksperimental. Contohnya seperti Cardi B, Future, Waka Flocka Flame dan lainnya.

Pada perkembangannya, musik hip-hop diasumsikan sebagai bagian dari seni serta memiliki fungsi untuk mengekspresikan seni visual. Karena itulah muncul graffitti sebagai bagian dari budaya hip-hop.

Di Indonesia, musik hip-hop pada umumnya diperkenalkan pertama kali oleh Benyamin Sueb serta Farid Hardja. Kemudian, musisi hip-hop lainnya pun turut memperkenalkan musik hip-hop pada masyarakat, seperti Iwa-K dan musisi hip-hop lainnya.

Pada era 80-an, ketika anak-anak muda saat itu masih menggemari musik rock, Iwa-K telah mulai bergelut dengan musik rap, sebuah genre musik yang lebih menekankan pada teknik berceloteh dibandingkan menggunakan instrumen musik.

Lahir dari wilayah pemukiman kulit hitam di Bronx, Amerika membuat musik hip-hop identik dengan budaya Afrika-Amerika. Meskipun sebagian dari pemukiman tersebut juga dihuni oleh orang-orang keturunan Latin.

Bahkan teknik bernyanyi cepat yang dikenal dengan nama rap, sebenarnya telah ada pada budaya tradisional Afrika serta Jamaika bernama chanting atau berbicara dengan nada serta toasting yaitu bernyanyi dengan mengikuti dentuman bas serta perkusi.

Afrika Bambaataa merupakan salah satu musisi pertama yang menggaungkan musik hip-hop dan mengungkapkan bahwa ada empat unsur penting dalam terbentuknya musik dan budaya hip-hop. Keempat unsur tersebut, hadir ketika musik hip-hop ada dan tetap menjadi identitas tersendiri untuk sejarah hip-hop. Berikut penjelasan dari keempat unsur tersebut.

Meskipun musik elektronik menggunakan alat DJ telah ada sebelum lahirnya hip-hop, tetapi ada banyak inovasi baru dalam teknik yang membuat DJ menjadi identik dengan musik dari Bronx satu ini.

Beberapa di antaranya ialah teknik scratching yaitu memberi suara unik dengan cara menggesekan pinggiran lagu, beat drop yaitu memperlambat nada yang fungsinya adalah untuk menuju bagian intens dari suatu lagu dan fading yaitu sebuah teknik transisi dari satu lagu menuju lagu berikutnya.

Bahkan, teknik-teknik dalam DJ tersebut saat ini masih terus digunakan dalam aliran musik yang lainnya. Contohnya seperti EDM, Pop dan DJ pada umumnya. Para DJ pada aliran musik hip-hop terkenal dengan eksperimen dalam memadukan nada, lagu maupun ketukan.

Rap menjadi ciri khas dari musik hip-hop. Rap juga dianggap sebagai seni ekspresi verbal yang isinya mengenai kritik sosial, ekonomi dan politik. Sering kali, rap juga memiliki lirik positif seperti yang dilakukan oleh musisi bernama NAS.

Uniknya, meskipun rap sering kali terdengar seperti bicara cepat atau ocehan, rap juga bisa memiliki nuansa yang berbeda dan bergantung pada kata yang dilontarkan oleh rapper. Setiap baris dari rap biasanya memiliki rima, menggambarkan bahwa rap ini membutuhkan keahlian khusus untuk menciptakan lirik rap. Di luar dari musik hip-hop, rap juga telah berkembang dan menjadi suatu genre musik.

Ketika pertama kali muncul, breakdance menjadi suatu terobosan baru dalam dunia tari yang sebelumnya memiliki peraturan tersendiri pada setiap alirannya. Breakdance pada umumnya memberi kebebasan bagi para penari untuk berekspresi, menjelajahi gerakan unik yang dapat dilakukan oleh tubuh serta menggunakan kostum yang nyaman maupun ekspresif.

Empat gerakan dasar yang ada pada breakdancing ialah downrock, toprock, freezes, dan power moves. Nyatanya, ada banyak sekali variasi dari keempat gerakan dasar dalam breakdance tersebut. Biasanya masing-masing dari penari breakdance yang sering disebut sebagai B-boy atau B-girl membuat koreografi tersendiri dengan nama unik.

Graffiti merupakan seni ekspresi yang dituangkan pada suatu permukaan dasar yang mudah untuk dilihat oleh seseorang. Pada umumnya permukaan yang digunakan adalah tembok serta fasilitas umum.

Meskipun telah ada sejak dahulu kala, musik hip-hop berhasil membawa seni grafiti ke level yang berbeda. Penggunaan dari warna dan cat semprot pada setiap karya seni graffiti menambah ramai kesan dari musik hip-hop. Sayangnya, dikarenakan media yang digunakan ialah tembok umum, karya seni ini sering kali dianggap sebagai bentuk dari vandalisme.

Itulah keempat unsur yang ada pada hip-hop dan dianggap sebagai pilar utama yang akan selalu ada pada musik hip-hop meskipun saat ini telah ada banyak subgenre. Salah satu hal yang menjadi persamaan dari musik hip-hop dan sub genre-nya adalah karena unsur-unsur tersebut.

Sejarah Hip-Hop dan Perkembangannya

Ada beberapa pendapat yang mengungkapkan bahwa sejarah hip-hop sebenarnya berasal dari kosa kata Afro-Amerika, yaitu hip yang secara harfiah dapat dimaknai sebagai memberitahu atau sekarang serta akhiran hep.

Namun, ada pula pendapat lainnya yang mengatakan bahwa hip-hop adalah sebutan lain dari Bebop. Akan tetapi, menurut Keith Cowboy Wiggins, salah satu anggota dari Grandmaster Flash and The Furious Five, istilah hip-hop sebenarnya terinspirasi ketika ia bercanda dengan temannya yang baru saja bergabung dengan angkatan bersenjata.

Bunyi istilah hip-hop sendiri adalah tiruan dari bunyian dari hentakan kaki para tentara. Pada setiap pementasannya kemudian, Cowboy akhirnya menjadikan kata tersebut sebagai bentuk improvisasi ketika melakukan rapping.

Hal ini, lalu diikuti oleh para musisi hip-hop yang lainnya, termasuk oleh Afrika Bambaataa yang kemudian mempopulerkan istilah hip-hop sebagai nama dari suatu genre musik yang ia bawakan.

Kelahiran dari musik hip-hop tidak hanya sebagai pelengkap genre musik belaka yang mulai ramai dan muncul pada tahun 1970-an. Hip-hop muncul sebagai suatu gerakan musik serta budaya yang tidak terlepas dari keresahan pemuda pada saat itu.

Kisah dari Cindy Campbell menghiasi kelahiran dari musik hip-hop di dunia. Pada tahun 1973, Cindy mengadakan Back to School Party, kemudian dari sinilah Cindy memainkan perannya sebagai seorang promotor dari musik hip-hop pertama di dunia.

Menurut Hip-Hop Education Center, Cindy Campbell bahkan disebut sebagai ibu hip-hop dunia dikarenakan perannya telah menyelenggarakan acara yang kemudian menjadi sejarah dari kelahiran aliran musik hip-hop. Dalam acara tersebut, Cindy mengundang saudara laki-lakinya bernama DJ Kool Herc.

Berkat acara tersebutlah, DJ Kool Herc disebutkan sebagai pendiri dari musik hip-hop. Acara tersebut diselenggarakan di apartemen Cindy yang berada di 1520 Sedgwick Avenue, Bronx New York, Amerika Serikat.

Menurut sumber yang lainnya, Cindy sebenarnya ingin menambah uang tanpa meminta pada orang tuanya, sehingga ia memiliki ide untuk membuat acara di gedung apartemennya di Bronx. Cindy kemudian meminta Herc untuk tampil pada acara tersebut.

Pada mulanya, Kool Herc bukanlah seorang DJ terkenal di New York sebelum pesta tersebut diselenggarakan. Herc kemudian memainkan musik yang berbeda dari DJ umumnya yang ada di New York saat ini.

Herc memainkan potongan musik Funk and Soul, mulai dari The Jimmy Caster Brunch hingga James Brown. Hal yang dilakukan oleh Herc tersebut menjadi yang pertama dan menjadi alternatif bawah tanah dalam dunia disko dan pada akhirnya pesat hingga mencapai pusat kota.

Pesta yang diadakan oleh Cindy kemudian menginspirasi banyak anak muda di Bronx untuk membuat pesta yang serupa. Tanpa pesta tersebut, hip-hop mungkin saja tidak akan menjadi genre musik serta budaya yang cukup besar saat ini. Pesta-pesta setelahnya yang dibuat oleh Cindy kemudian dikenal dengan Pesta-pesta Blok.

Dikutip dari Masterclass, pada sekitar tahun 1970-an ada kolaborasi di antara kelompok pemuda kulit hitam, Latin serta Karibia yang mengadakan Pesta-Pesta Blok. pesta tersebut memainkan musik Funk and Soul.

Acara tersebut turut menampilkan DJ Kool Herc, Grand Wizzard Theodre, Grandmaster Flash serta Afrika Bambaataa. Setelahnya, muncul eksperimen dengan teknik yang berbeda0beda selama pesta.

Contohnya seperti breakbeat, menggaruk, gaya bebas, turntable, toasting dan lainnya. Lalu, teknik tersebutlah yang dianggap sebagai pelopor dari hip-hop dan rap modern saat ini.

Pada tahun 1979, sebuah grup trio bernama Sugarhill Gang merilis sebuah lagu berjudul Rapper’s Delight. Lagu tersebut kemudian mendapat pencapaian besar di Amerika Serikat dan berhasil menduduki tangga lagu 40 besar di Billboard. Saat itulah, hip-hop kemudian menjadi genre musik yang mendapatkan sorotan publik.

Pada tahun 1980-an, perkembangan musik hip-hop semakin kaya seiring dengan eksperimental yang dilakukan oleh para seniman. Pada tahun tersebut pula, drum kit digunakan dalam genre musik hip-hop. Alat yang yang biasa dipakai oleh Roland TR-808 atau biasa disebut dengan nama 808.

Di tahun 1980-an pula, musik hip-hop memiliki lirik metafora. Hip-hop kemudian mulai menyebar di dunia musik internasional pada tahun tersebut terutama di Australia, Inggris hingga Jepang. Artis-artis yang populer pada tahun tersebut adalah Grandmaster Flash dan Furious Five dengan lagunya berjudul The Message.

Pada sekitar tahun 1984, arti hip-hop Run-DMC, LL Cool J dan Beastie Boys mulai memperkenalkan New School Hip-Hop. Lirik lagu yang biasanya digunakan pada era ini banyak mengandung komentar-komentar sosial dan politik.

Musik hip-hop kemudian mencapai masa keemasannya pada akhir tahun 1980-an hingga pada awal tahun 1990-an. Banyak seniman yang lahir dengan inovasi-inovasi baru. Artis hip-hop yang besar pada serta tersebut adalah Public Enemy, Tupac Shakur, Snoop Dogg dan lainnya.

Pada era ini jugalah, sub genre hip-hop pun muncul yaitu sub genre Gangsta Rap. Aliran ini menekankan pada gaya hidup anak-anak muda yang ada di kota. Artis yang terkenal adalah Schoolly D, Ice-T dan NWA.

Hingga pada akhir tahun 1990-an, musik hip-hop menjadi genre musik dan arus utama. Hal tersebut ditandai dengan kemunculan Lil Wayne, Timbaland, Nelly, Eminem dan artis lainnya.

Lalu pada tahun 1995, Grammy Award menambahkan kategori Album Rap Terbaik. Penghargaan tersebut, diberikan pada Nature dengan album berjudul Naughty.

Hip-hop kemudian memasuki babak baru pada tahun 2000-an dengan berbagai macam eksperimental serta pengaruh dari punk, jazz, indie rock hingga elektronik. Kanye West, Outkast, The Roots pun menjadi artis yang naik daun dan terkenal pada tahun ini.

Perkembangan musik hip-hop pun menjadi semakin pesat dan melahirkan seniman baru dengan keberagaman eksperimental. Contohnya seperti Cardi B, Future, Waka Flocka Flame dan lainnya.

Pada perkembangannya, musik hip-hop diasumsikan sebagai bagian dari seni serta memiliki fungsi untuk mengekspresikan seni visual. Karena itulah muncul graffitti sebagai bagian dari budaya hip-hop.

Di Indonesia, musik hip-hop pada umumnya diperkenalkan pertama kali oleh Benyamin Sueb serta Farid Hardja. Kemudian, musisi hip-hop lainnya pun turut memperkenalkan musik hip-hop pada masyarakat, seperti Iwa-K dan musisi hip-hop lainnya.

Pada era 80-an, ketika anak-anak muda saat itu masih menggemari musik rock, Iwa-K telah mulai bergelut dengan musik rap, sebuah genre musik yang lebih menekankan pada teknik berceloteh dibandingkan menggunakan instrumen musik.

Lahir dari wilayah pemukiman kulit hitam di Bronx, Amerika membuat musik hip-hop identik dengan budaya Afrika-Amerika. Meskipun sebagian dari pemukiman tersebut juga dihuni oleh orang-orang keturunan Latin.

Bahkan teknik bernyanyi cepat yang dikenal dengan nama rap, sebenarnya telah ada pada budaya tradisional Afrika serta Jamaika bernama chanting atau berbicara dengan nada serta toasting yaitu bernyanyi dengan mengikuti dentuman bas serta perkusi.

Afrika Bambaataa merupakan salah satu musisi pertama yang menggaungkan musik hip-hop dan mengungkapkan bahwa ada empat unsur penting dalam terbentuknya musik dan budaya hip-hop. Keempat unsur tersebut, hadir ketika musik hip-hop ada dan tetap menjadi identitas tersendiri untuk sejarah hip-hop. Berikut penjelasan dari keempat unsur tersebut.

Meskipun musik elektronik menggunakan alat DJ telah ada sebelum lahirnya hip-hop, tetapi ada banyak inovasi baru dalam teknik yang membuat DJ menjadi identik dengan musik dari Bronx satu ini.

Beberapa di antaranya ialah teknik scratching yaitu memberi suara unik dengan cara menggesekan pinggiran lagu, beat drop yaitu memperlambat nada yang fungsinya adalah untuk menuju bagian intens dari suatu lagu dan fading yaitu sebuah teknik transisi dari satu lagu menuju lagu berikutnya.

Bahkan, teknik-teknik dalam DJ tersebut saat ini masih terus digunakan dalam aliran musik yang lainnya. Contohnya seperti EDM, Pop dan DJ pada umumnya. Para DJ pada aliran musik hip-hop terkenal dengan eksperimen dalam memadukan nada, lagu maupun ketukan.

Rap menjadi ciri khas dari musik hip-hop. Rap juga dianggap sebagai seni ekspresi verbal yang isinya mengenai kritik sosial, ekonomi dan politik. Sering kali, rap juga memiliki lirik positif seperti yang dilakukan oleh musisi bernama NAS.

Uniknya, meskipun rap sering kali terdengar seperti bicara cepat atau ocehan, rap juga bisa memiliki nuansa yang berbeda dan bergantung pada kata yang dilontarkan oleh rapper. Setiap baris dari rap biasanya memiliki rima, menggambarkan bahwa rap ini membutuhkan keahlian khusus untuk menciptakan lirik rap. Di luar dari musik hip-hop, rap juga telah berkembang dan menjadi suatu genre musik.

Ketika pertama kali muncul, breakdance menjadi suatu terobosan baru dalam dunia tari yang sebelumnya memiliki peraturan tersendiri pada setiap alirannya. Breakdance pada umumnya memberi kebebasan bagi para penari untuk berekspresi, menjelajahi gerakan unik yang dapat dilakukan oleh tubuh serta menggunakan kostum yang nyaman maupun ekspresif.

Empat gerakan dasar yang ada pada breakdancing ialah downrock, toprock, freezes, dan power moves. Nyatanya, ada banyak sekali variasi dari keempat gerakan dasar dalam breakdance tersebut. Biasanya masing-masing dari penari breakdance yang sering disebut sebagai B-boy atau B-girl membuat koreografi tersendiri dengan nama unik.

Graffiti merupakan seni ekspresi yang dituangkan pada suatu permukaan dasar yang mudah untuk dilihat oleh seseorang. Pada umumnya permukaan yang digunakan adalah tembok serta fasilitas umum.

Meskipun telah ada sejak dahulu kala, musik hip-hop berhasil membawa seni grafiti ke level yang berbeda. Penggunaan dari warna dan cat semprot pada setiap karya seni graffiti menambah ramai kesan dari musik hip-hop. Sayangnya, dikarenakan media yang digunakan ialah tembok umum, karya seni ini sering kali dianggap sebagai bentuk dari vandalisme.

Itulah keempat unsur yang ada pada hip-hop dan dianggap sebagai pilar utama yang akan selalu ada pada musik hip-hop meskipun saat ini telah ada banyak subgenre. Salah satu hal yang menjadi persamaan dari musik hip-hop dan sub genre-nya adalah karena unsur-unsur tersebut.

Subgenre Musik Hip-Hop

Musik hip-hop juga mengalami perkembangan dari tahun ke tahun terutama pada jenis musik tersebut. Hip-hop pun mulai dikombinasikan dengan jenis musik lainnya seperti reggae, rock, techno dan lainnya. Berikut beberapa subgenre dari hip-hop.

Run DMC sempat berkolaborasi dengan grup musik hard rock Aerosmith pada lagu berjudul Walk This Way. kolaborasi ini kemudian sukses dan duduk di nomor satu rap song hit pada Billboard Hot 100.

Selain Run DMC, pada tahun 1987 Beastie Boys pun sukses dengan rap corenya dengan hits berjudul Lincensed to II yang diproduseri oleh Def Jam Records.

Subgenre satu ini memang sedang naik daun beberapa tahun belakang. RUN DMC merupakan pencetus dari subgenre musik hip-hop satu ini. Planet Rock dari Afrika Bambaataa menjadi target bagi Run DMC untuk disisipi oleh irama Electro dan sukses di pasaran.

Miami Bass merupakan salah satu bagian dari hip-hop yang dipopulerkan oleh 2 Live Crew, JJ Fad, DJ Magic Mike serta DJ Laz. Musik satu ini memiliki karakter irama bass yang cukup kuat dengan lirik lagu yang sedikit menyinggung mengenai seks.

Pada sekitar tahun 1990-an, musik dari New York dan East Coast menjadi musik yang cukup keras serta gelap sesuai dengan kehidupan yang terjadi di wilayah tersebut.

Artis pada tahun 80-an akhir seperti EPMD serta Eric B dan Rakin menjadi salah satu artis pendiri dari musik serta irama hardcore hip-hop. Selain artis tersebut, Public Enemy pun turut menyuarakan kreativitasnya dengan menambahkan nuansa kriminal pada setiap lirik lagunya.

Trip hop merupakan genre musik yang terdiri dari musik downtempo elektronik yang berasal dari awal tahun 1990-an di Inggris terutama di Bristol. Istilah ini pertama kali digunakan oleh media musik Inggris dan pers sebagai salah satu cara untuk menggambarkan varian yang lebih experimental dari breakbeat yang isinya adalah pengaruh jiwa, jazz dan funk.

Istilah ini pertama kali digunakan di tahun 1989. Encyclopedia Britannica Online mengklaim bahwa istilah satu ini diciptakan oleh Micmag, yaitu sebuah majalah Inggris yang mengkhususkan pada musik dansa dan digambarkan sebagai pilihan alternatif Eropa pada paruh kedua di tahun tahun 1990-an.

Seiring dengan perkembangan zaman, Trip Hop pun semakin penuh warna dengan kehadiran dari berbagai musisi jazz yang ikut memasukan genre hip-hop dalam musiknya.

Itulah sejarah hip-hop dan perkembangannya dari masa ke masa. Bagi Grameds yang tertarik dengan seni musik seperti sejarah hip-hop, Grameds bisa mengulik informasinya lebih lanjut dengan membaca buku.

Sebagai #SahabatTanpaBatas, Gramedia.com menyediakan buku-buku seni musik. Membaca banyak buku dan artikel tidak akan pernah merugikan kalian, karena Grameds akan mendapatkan informasi dan pengetahuan #LebihDenganMembaca.

Jangan ragu untuk membeli buku di Gramedia karena dijamin berkualitas dan original.

Subgenre Musik Hip-Hop

Musik hip-hop juga mengalami perkembangan dari tahun ke tahun terutama pada jenis musik tersebut. Hip-hop pun mulai dikombinasikan dengan jenis musik lainnya seperti reggae, rock, techno dan lainnya. Berikut beberapa subgenre dari hip-hop.

Run DMC sempat berkolaborasi dengan grup musik hard rock Aerosmith pada lagu berjudul Walk This Way. kolaborasi ini kemudian sukses dan duduk di nomor satu rap song hit pada Billboard Hot 100.

Selain Run DMC, pada tahun 1987 Beastie Boys pun sukses dengan rap corenya dengan hits berjudul Lincensed to II yang diproduseri oleh Def Jam Records.

Subgenre satu ini memang sedang naik daun beberapa tahun belakang. RUN DMC merupakan pencetus dari subgenre musik hip-hop satu ini. Planet Rock dari Afrika Bambaataa menjadi target bagi Run DMC untuk disisipi oleh irama Electro dan sukses di pasaran.

Miami Bass merupakan salah satu bagian dari hip-hop yang dipopulerkan oleh 2 Live Crew, JJ Fad, DJ Magic Mike serta DJ Laz. Musik satu ini memiliki karakter irama bass yang cukup kuat dengan lirik lagu yang sedikit menyinggung mengenai seks.

Pada sekitar tahun 1990-an, musik dari New York dan East Coast menjadi musik yang cukup keras serta gelap sesuai dengan kehidupan yang terjadi di wilayah tersebut.

Artis pada tahun 80-an akhir seperti EPMD serta Eric B dan Rakin menjadi salah satu artis pendiri dari musik serta irama hardcore hip-hop. Selain artis tersebut, Public Enemy pun turut menyuarakan kreativitasnya dengan menambahkan nuansa kriminal pada setiap lirik lagunya.

Trip hop merupakan genre musik yang terdiri dari musik downtempo elektronik yang berasal dari awal tahun 1990-an di Inggris terutama di Bristol. Istilah ini pertama kali digunakan oleh media musik Inggris dan pers sebagai salah satu cara untuk menggambarkan varian yang lebih experimental dari breakbeat yang isinya adalah pengaruh jiwa, jazz dan funk.

Istilah ini pertama kali digunakan di tahun 1989. Encyclopedia Britannica Online mengklaim bahwa istilah satu ini diciptakan oleh Micmag, yaitu sebuah majalah Inggris yang mengkhususkan pada musik dansa dan digambarkan sebagai pilihan alternatif Eropa pada paruh kedua di tahun tahun 1990-an.

Seiring dengan perkembangan zaman, Trip Hop pun semakin penuh warna dengan kehadiran dari berbagai musisi jazz yang ikut memasukan genre hip-hop dalam musiknya.

Itulah sejarah hip-hop dan perkembangannya dari masa ke masa. Bagi Grameds yang tertarik dengan seni musik seperti sejarah hip-hop, Grameds bisa mengulik informasinya lebih lanjut dengan membaca buku.

Sebagai #SahabatTanpaBatas, Gramedia.com menyediakan buku-buku seni musik. Membaca banyak buku dan artikel tidak akan pernah merugikan kalian, karena Grameds akan mendapatkan informasi dan pengetahuan #LebihDenganMembaca.

Jangan ragu untuk membeli buku di Gramedia karena dijamin berkualitas dan original.

Ada berbagai macam genre musik di era kiwari. Genre musik sendiri terus mengalami perkembangan sesuai kemajuan zaman dan teknologi. Mudahnya, karena musik merupakan sebuah kultur; dan kultur akan terus berubah dan bersilang seiring berjalannya kehidupan manusia yang mendorong perkembangan zaman.

Genre musik adalah pengelompokan musik sesuai dengan kemiripannya satu sama lain. Genre musik juga dapat dikelompokan sesuai dengan kriteria lain, misalnya geografi. Sebuah genre musik dapat didefinisikan oleh teknik musik, gaya, konteks, dan tema musik.

Musik dapat dibagi menjadi genre dengan berbagai cara, seperti musik populer dan musik seni, atau musik religi dan musik sekuler.

Sifat artistik musik berarti bahwa klasifikasi ini seringkali subjektif dan kontroversial, dan beberapa genre musik mungkin tumpang tindih. Definisi akademis dari istilah genre musik itu sendiri bervariasi.

Musik rock adalah genre musik populer yang luas yang berasal dari "rock and roll" di Amerika Serikat pada awal 1950-an, dan berkembang menjadi berbagai gaya pada 1960-an dan kemudian, terutama di Inggris Raya dan di Amerika Serikat.

Ditombak sebagai sebuah pergerakan yang naik ke permukaan pada era tahun 40 dan 50-an, genre rock n’ roll menjadi pilar utama untuk perkembangan musik rock yang hingga sekarang masih terus beranak cucu.

Merupakan sebuah aliran musik yang terinspirasi dari musik rhythm and blues yang populer dikalangan kulit hitam pada tahun 40-an, rock n’ roll mulai masuk dan menginfiltrasi selera musik masyarakat luas, menjangkitkannya dengan sesuatu yang baru, yang diluar batas wajar kala itu.

Indonesia merupakan sebuah negara yang memiliki pergerakan metal yang kuat. Ya, genre musik yang keras ini juga telah membentuk kulturnya sendiri. Rambut gondrong, kaos band warna hitam, headbang, dan masih banyak lagi—silahkan kalian jabarkan sendiri.

Metal merupakan sebuah kultur yang memiliki banyak macam, tergantung apa sub genre musik metal yang digandeng. Namun secara mendasar, genre musik metal menyajikan musik keras yang kuat, deras dengan unsur maskulinitas yang tinggi.

Sama seperti punk, metal juga diprakarsai oleh mentalitas anti-kemapanan. Merosotnya ekonomi setelah era pasca perang melahirkan banyak pengangguran yang menjadi kegundahan dari remaja-remaja. Menjelang masa-masa ini, para remaja sangat terbatas, dikekang situasi yang sama sekali tidak mendukung mereka.

Dari Birmingham, Inggris, hadirlah Black Sabbath—yang sering dinobatkan sebagai band metal pertama di dunia—musiknya menyorak benar-benar ekspresi mereka sebagai remaja: Suram, jenuh, muak, dan marah.

Pada dasarnya, musik keras yang dihadirkan oleh metal merupakan sebuah reaksi atas keadaan sekitar mereka. Terlihat sekilas mirip dengan punk, tapi genre musik metal berkembang menjadi sebuah genre yang lebih kuat segi eskapismenya, melahirkan sebuah kultur baru yang dibungkus pula dengan wujud yang belum pernah ada sebelumnya.

Genre musik Hip Hop, juga disebut sebagai musik hip hop atau rap, adalah genre musik yang dimulai di Amerika Serikat, khususnya South Bronx di New York City oleh pemuda Afrika-Amerika dari kota-kota tersebut selama tahun 1970-an. Ini dapat secara luas didefinisikan sebagai genre musik ritmis bergaya yang biasanya mengiringi rap, pidato berirama dan berima yang diucapkan. Genre musik hip hop berasal dari budaya hip hop itu sendiri, termasuk empat elemen kunci: pembawa acara (MCing)/rap, Disc jockeying (DJing) dengan turntablism, breakdance dan seni grafiti.

Genre musik reggae, yang berasal dari Jamaika akhir 1960-an, adalah genre musik yang awalnya digunakan oleh Jamaika untuk mendefinisikan diri mereka sendiri dengan gaya hidup dan aspek sosial mereka. Makna di balik lagu reggae cenderung tentang cinta, keyakinan atau kekuatan yang lebih tinggi, dan kebebasan.

Musik reggae penting bagi budaya Jamaika karena telah digunakan sebagai inspirasi bagi banyak gerakan pembebasan dunia ketiga. Bob Marley, seorang seniman yang terkenal dengan musik reggae, dihormati oleh perayaan Kemerdekaan Zimbabwe 1980 karena musiknya memberikan inspirasi bagi para pejuang kemerdekaan. Genre musik reggae dikenal menggabungkan teknik gaya dari ritme dan blues, jazz, Afrika, Karibia, dan genre lain juga, tetapi yang membuat reggae unik adalah vokal dan lirik.

Vokalnya cenderung dinyanyikan dalam bahasa Jamaika Patois, bahasa Inggris Jamaika, dan dialek Iyarik. Lirik musik reggae biasanya cenderung membangkitkan kesadaran politik dan perspektif budaya.

Tidak semuanya damai-damai terus jalannya hingga sekarang. Era pasca-perang dan segala peningkatan ekonomi yang dirasakan akhirnya bertemu ujungnya. Pengangguran meningkat, kriminalitas pun juga, kesejahteraan jatuh dan remaja menyambangi jalanan untuk melepas penat. Akhir tahun 70-an dan awal 80-an merupakan titik penting bagi musik rock.

Genre musik punk lahir sebagaimana musik-musik anak muda yang ada sebelumnya, sebagai sebuah budaya tandingan. Kultur punk dan musiknya itu merupakan sebuah kultur yang tidak bisa dimungkiri imbas dan pengaruhnya. Amarah, kemuakan, anarkisme, pesimis terhadap tatanan pemerintah, anti-sistem, anti-kapitalisme, kebebasan penuh, semangat Do-It-Yourself, dan fesyennya yang juga dijadikan sebagai pernyataan, itulah sebagian dari kultur punk yang bisa dirangkum dengan kata-kata.

Nhạc hip hop,[1][2] bao gồm cả nhạc rap,[2][3][4] là một thể loại âm nhạc và trào lưu văn hóa xuất hiện từ thập niên 1970 tại quận Bronx, New York. Nền văn hóa này xuất thân và phát triển ở những khu ghetto (thường là những nơi ở tập trung của những người nghèo, người da màu, nơi thường gắn liền với nhiều tệ nạn xã hội và băng đảng).

Vào thập niên 1970, tức 10 năm trước khi được cả thế giới công nhận, dòng nhạc hip hop là sự ca tụng cuộc sống đã từ từ phát triển các nguyên tố của nó để rồi hình thành một hoạt động văn hóa. Nhờ vào nguồn năng lượng và động lực của nó mà hip hop đã trở thành chiếc "chìa khoá" của sự nâng cao và cải cách như một công trình trị giá hàng tỷ đô la[cần dẫn nguồn].

Hai từ "hip hop" có nguồn gốc từ đâu và ai sẽ đứng ra chịu trách nhiệm nếu có sự nhầm lẫn khi nói rằng hai từ đó có nguồn từ Afrika Bambaataa? Khi Bambaataa tổ chức những buổi tiệc tùng, Bam cảm thấy thích tạo ra tên chủ đạo cho những buổi tiệc đó thêm phần thú vị. Một trong những tên chủ đạo mà Bam đã đặt là "The Hip Hop Beeny Bop". Một số người đã dùng nó để làm ứng tấu vì cụm từ "Benny Bop". Và những buổi tiệc sau đó, Starski (một MC hợp tác với Bam) thường mở đầu buổi tiệc bằng những khúc ứng tấu. Starski đã nói câu đại loại như "Welcome to the Hip Hop Beeny Bop! That's right yall, Hip Hop till you don't stop". Vậy thì không còn nghi ngờ gì khi ta gọi MC Starski là người khởi nguồn của hai từ "hip hop". Mặt khác, ta cũng không sai khi nói Africa Bambaataa là người khởi đầu cho hip hop.

Bambaataa khởi nghiệp DJ khi còn rất trẻ, cũng như việc Bam đã tổ chức rất nhiều buổi ăn chơi nhảy múa (xõa) tại South Bronx. Bambaataa. Bam bắt đầu làm việc như một DJ (Bam dùng máy quay đĩa loại nhỏ) vào năm 1970 tại nơi mà người ta gọi là "The Old Center in Bronx River Houses". Đồng thời, Bam cũng làm việc chung với Kool DJ Herc, Tyrone và MC là JoJo, Lovebug Starski, Disco King Mario và Tex DJ Hollywood suốt nhiều năm trước khi có văn hóa hip hop.

Trong giới hip hop, chuyện hai người đụng độ, xích mích với nhau là chuyện thường gặp. Rapper này "diss" rapper kia một câu, rapper kia trả lời lại một câu, chuyện nhỏ thành chuyện to. Hoặc một rapper nào cảm thấy không đồng ý với rapper kia cũng lại nhắc lên trên lời nhạc. Và chiến tranh giữa các rapper lại bùng nổ.

Điển hình là cuộc chiến giữa Bờ Đông và Bờ Tây (East Coast và West Coast), nơi những sự đụng độ đã ra khỏi ranh giới âm nhạc. Đó cũng là nơi mà hai rapper nổi tiếng và có ảnh hưởng lớn trong giới hip hop đã bị ám sát, đó là East Coast's The Notorious B.I.G - Christopher Wallace - còn gọi là Biggie Smalls hay Biggie và West Coast's 2Pac - Tupac Shakur - hay Makaveli.

Trước màn ra mắt kinh điển "The Chronic" của Dr.Dre năm 1992, tuy hip hop bờ Tây đã khá phát triển với sự ra đời của Gangsta Rap, tiêu biểu là nhóm rap đứng thứ 83 trong 100 nghệ sĩ của mọi thời đại - tạp chí Rolling Stone - là N.W.A và sự nổi lên của các rapper miền Tây như Too $hort, Ice-T, Eazy E, Ice Cube (Fat Joe đã nêu tên trong My FoFo diss 50Cent)... Vì vậy người ta nói Gangsta Rap xuất xứ, khởi nguồn từ bờ Tây và những rapper đến từ miền Tây nước Mỹ và cả những rapper chơi Gangsta Rap thực thụ trên khắp thế giới thường hay giơ bàn tay hình chữ W như một sự biểu trưng đặc thù. Nhưng chiếm lĩnh loa đài vẫn là hip hop bờ Đông. Tuy nhiên, các nghệ sĩ miền Tây kể trên đang ngày một thu hút sự chú ý của người nghe. Người ta cho rằng khởi đầu mâu thuẫn Đông-Tây (EastSide-Westside) bắt đầu vào năm 1991 khi rapper miền Đông Tim Dog ra đĩa đơn "Fuck Compton" hướng vào N.W.A và các nghệ sĩ Compton khác, bao gồm cả DJ Quik. Tuy N.W.A không chính thức có phản ứng gì, nhưng rapper từ Long Beach là Snoop Dogg đã có lời đáp trả trong bài "Fuck With Dre Day" cùng Dr.Dre. Năm 1992, dưới nhãn hiệu Death Row của mình và Suge Knight, Dre ra mắt "The Chronic", khai sinh dòng nhạc hip hop mới là G-Funk - Gangsta Funk - thì hip hop Bờ Tây mới chính thức trở thành một đối thủ của Bờ Đông với sự phát triển thành công cực nhanh của Death Row Records. Thành công đó càng lớn với màn ra mắt G-Funk kinh điển "Doggystyle" của Snoop Doggy Dogg năm 1993. Nhạc hip hop Bờ Tây hoàn toàn chiếm lĩnh các phương tiện truyền thông, đặc biệt với rapper huyền thoại 2Pac - người có những bài hát nói lên thực trạng xã hội, tình trạng phân biệt chủng tộc và đả kích các nhà cầm quyền.

Năm 1993, Sean "Puff Daddy" Combs - bây giờ chính là P.Diddy - thành lập hãng đĩa Bad Boy Records, giới thiệu gương mặt mới chính là The Notorious B.I.G huyền thoại với bài ra mắt "Ready To Die" vô cùng thành công, tạo nên thế đối trọng với 2Pac của miền Tây. Năm 1995 tại lễ trao giải của Source, Suge Knight đã khích Puff Daddy với tuyên bố, đại ý rằng Death Row mới là nơi các tài năng "không muốn lo về việc nhà sản xuất lúc nào cũng cố xuất hiện trong video của mình" nên tìm đến. Căng thẳng lên cao khi bạn thân của Suge bị bắn chết, Suge buộc tội Puff Daddy có dính líu tới vụ án này. Cùng năm, Suge đã trả 1,4 triệu đô-la bảo lãnh và thu nhận 2Pac - người cáo buộc Biggie và Bad Boy Records biết mà không cảnh báo mình về vụ bị cướp và bắn ngày 30 tháng 11 năm 1994.

Sau vụ cướp và bắn kể trên, hai người bạn thân từ trung học 2Pac và Biggie đã đối đầu nhau. Cả hai cho ra một loạt ca khúc đả kích nhau, mở đầu là ca khúc được coi là bài hát đả kích hay nhất mọi thời đại - "Hit Em Up" của 2Pac hát cùng với Outlawz, Biggie đã đáp trả bằng "Who shot ya?" sau đó. Đỉnh điểm của cuộc đối đầu này là cái chết của 2Pac ngày 7 tháng 9 năm 1996 bởi một vụ xả súng bất ngờ vào Biggie ngày 9 tháng 3 năm 1997 trong một tình huống tương tự.

Các nghệ sĩ này luôn cố gắng xoa dịu mâu thuẫn hai miền.

Sau cái chết của hai huyền thoại 2Pac và The Notorious B.I.G, mâu thuẫn Bờ Đông - Bờ Tây coi như được hòa giải. Trước khi Pac chết, một số dấu hiệu bình thường hóa cũng đã xuất hiện, tiêu biểu là việc Nas và Pac đã gặp nhau sau buổi trao giải của MTV tại New York, Pac sẽ bỏ những lời xúc phạm Nas trong album sắp ra của mình nếu như Nas làm điều tương tự, không xúc phạm mình nữa.

Cuộc đối đầu này là cuộc đối đầu lớn nhất trong lịch sử âm nhạc nói chung và trong giới âm nhạc hip hop nói riêng. Hậu quả là thế giới mất đi hai huyền thoại lớn. Sau khi Pac chết, các thành viên Death Row, đi đầu là Dre và Snoop Dogg, lần lượt bỏ công ty do mâu thuẫn trước đó. Suge Knight dính líu thêm vào vụ kiện của bà Afeni Shakur - mẹ của 2Pac - trong khi vẫn đang bị án treo, khiến Death Row chao đảo và cuối cùng sụp đổ. Nhạc hip hop Bờ Tây mất vị trí thống trị của mình và dần dần bị hip hop Bờ Đông áp đảo hoàn toàn, ít được nói đến nữa. Bad Boy Records tuy không chịu hậu quả lớn như Death Row nhưng cũng yếu thế đi nhiều.

Năm 1999, tại lễ trao giải MTV, mẹ của hai huyền thoại đã qua đời 2Pac và Biggie là bà Afeni Shakur và bà Voletta Wallace đã gặp gỡ, xóa bỏ mâu thuẫn giữa hai rapper khi sinh thời, đồng thời cùng hợp tác điều tra cái chết của hai rapper.

Vụ án về cái chết của 2Pac và The Notorious B.I.G cho đến nay vẫn chưa có lời giải.

Từ khi du nhập vào Việt Nam, những trận beef cũng có nhưng với quy mô nhỏ. Những trận đấu lớn có thể kể đến như:

Wikimedia Commons có thêm hình ảnh và phương tiện truyền tải về

Sejarah hip-hop – Musik hip-hop merupakan sebuah gerakan norma budaya, adat istiadat yang mulai tumbuh pada sekitar tahun 1970-an. Musik hip-hop ini mulanya dikembangkan oleh masyarakat Afro-Amerika serta Latin-Amerika. Hip-hop umumnya adalah perpaduan dari rapping, Dji-ing, breakdance serta graffiti.

Namun, belakangan ini, musik hip-hop juga turut diwarnai dengan beatboxing yaitu suatu cara berbicara yang disuarakan melalui rima yang ritmis dan disertai dengan musik latar yang ritmis pula.

Teknik beatboxing kemudian berkembang sebagai bagian dari musik hip-hop, sebuah cabang kebudayaan yang pada umumnya memiliki empat unsur kunci di dalamnya yaitu rapping/ MCing, scratching atau DJing dengan teknik turntable, breakdancing serta graffiti writing. Ketukan samping atau bassline dari rekaman serta beatboxing pun termasuk salah satu bagian dari musik hip-hop.

Hingga kini, hip-hop masih menjadi salah satu musik yang digemari oleh berbagai kalangan di belahan dunia manapun. Nah, bagaimana sejarah hip-hop dan perkembangannya saat ini? Simak lebih lanjut dalam artikel satu ini ya!